Oval: 31a fiera d’arte contemporanea: 189 gallerie italiane e internazionali. In città: mostre in Musei e Gallerie.
Artissima Internazionale d’Arte Contemporanea di Torino, unica fiera in Italia esclusivamente dedicata all’arte contemporanea, presenta la 31a edizione diretta per il terzo anno da Luigi Fassi e realizzata con il sostegno del Main PartnerIntesa Sanpaolo. Artissima 2024 è caratterizzata da iniziative specifiche a conferma della sua unicità nel panorama culturale europeo e della sua capacità di attrarre gallerie, artisti, collezionisti e curatori tra i più interessanti a livello internazionale, con la promessa di una fiera sperimentale, di ricerca e cutting-edge.
Gli spazi dell’Oval di Torino accolgono, da venerdì 1 a domenica 3 novembre 2024, le quattro sezioni principali della fiera – Main Section, New Entries, Monologue/Dialogue e Art Spaces & Editions – e le tre sezionicurate – Present Future, Back to the Future e Disegni – che sono ospitateanche sulla piattaforma digitale Artissima Voice Over.
L’edizione 2024 di Artissima vede complessivamente la partecipazione di 189 gallerie italiane e internazionali, di cui 66 presentano progetti monografici.
Riconosciuta a livello internazionale per l’attenzione alle pratiche sperimentali e come trampolino di lancio per artisti emergenti e gallerie di ricerca, Artissima è un appuntamento unico che attrae ogni anno un pubblico selezionato di collezionisti, professionisti del settore e appassionati. La fiera si riconferma a ogni edizione come la preferita da curatori, direttori di istituzioni, fondazioni d’arte e musei di tutto il mondo, coinvolti a vario titolo nel suo programma.
La vitalità di Artissima e la sua forza innovatrice continuano a riverberarsi sulla città grazie alla collaborazione attiva con numerose istituzioni pubbliche, musei, fondazioni, gallerie e catalizzando i progetti culturali del territorio piemontese. La fiera afferma la propria forza dinamica contribuendo alla crescita del mercato dell’arte italiano, stimolando e sostenendo un collezionismo attento alla ricerca e una visione critica e curatoriale capace di continua evoluzione.
L’organizzazione di Artissima è curata da Artissima srl, società della Fondazione Torino Musei, costituita nel 2008 per gestire i rapporti artistici e commerciali della fiera. Il marchio di Artissima appartiene a Città di Torino, Regione Piemonte e Città Metropolitana di Torino. La trentunesima edizione di Artissima viene realizzata attraverso il sostegno dei tre Enti proprietari del marchio, congiuntamente a Fondazione CRT tramite Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT, a Fondazione Compagnia di San Paolo e a Camera di commercio di Torino.
IL TEMA DELLA TRENTUNESIMA EDIZIONE
The Era of Daydreaming è il tema di Artissima 2024, incentrato sul daydreaming (sogno a occhi aperti) come manifestazione centrale del pensiero spontaneo e strumento di creazione proiettato verso il futuro.
Oggetto di una crescente rivalutazione da parte di neuroscienziati, filosofi e artisti, il daydreaming è un’esperienza quotidiana a tutti nota: la capacità della mente di autogenerare dialogo interiore e di elaborare la propria storia di vita attraverso le forme di un pensiero visivo in continua evoluzione. Decisivo nel pensiero creativo e nella produzione artistica, il daydreaming è una forza spontanea che attiva speranze, emozioni e immaginari, forgiando il mondo che verrà e orientandolo secondo le nostre aspettative.
L’IDENTITÀ VISIVA
Lo studio grafico torinese Fionda diretto da Roberto Maria Clemente è confermato per il settimo anno nella concezione dell’identità visiva di Artissima 2024. Una narrazione visiva, dinamica e frammentata, che propone un set di immagini quotidiane, diurne e notturne, trattate come fotogrammi di un film per raccontare in tempo reale le nostre vite e i sentieri che i sogni a occhi aperti tracciano.
LA FIERA E LE GALLERIE. LE SEZIONI DELLA FIERA
Le sezioni di Artissima 2024 sono sette.
Quattro sono selezionate dal comitato delle gallerie della fiera: Main Section raccoglie 109 gallerie tra le più rappresentative del panorama artistico mondiale.
New Entries, 15 gallerie internazionali emergenti, con meno di cinque anni di attività e per la prima volta in fiera.
Monologue/Dialogue è riservata alle gallerie emergenti e/o con un approccio sperimentale che presentano uno stand monografico o un dialogo tra i lavori di due artisti, con 38 gallerie.
Art Spaces & Editions ospita gallerie specializzate in edizioni e multipli di artisti, librerie, project space e spazi no profit.
Tre sono le sezioni curate da board internazionali di curatori: Present Future; Back to the Future; Disegni.
LE GALLERIE
Le gallerie di Artissima 2024 provengono da 34 Paesi e 4 continenti: Argentina, Austria, Belgio, Brasile, Cina, Colombia, Croazia, Cuba, Emirati Arabi, Francia, Georgia, Germania, Grecia, Hong Kong, Israele, Italia, Lituania, Messico, Paesi Bassi, Perù, Polonia, Portogallo, Regno Unito, Romania, Slovacchia, Slovenia, Spagna, Stati Uniti, Sud Africa, Svizzera, Turchia, Ungheria, Uruguay e Zimbabwe.
Dal contesto globale emerge una significativa rappresentanza di gallerie provenienti da aree geografiche come il Sud America – tra cui Banda Municipal (Città del Messico, Messico), El Apartamento (L’Avana, Cuba), La Cometa (Bogotà, Colombia), Martins&Montero (San Paolo, Brasile), Remota (Salta, Argentina) e Rolf Art (Buenos Aires, Argentina) – e l’Est Europa – tra cui AV17 (Vilnius, Lituania), Ivan (Bucarest, Romania), RAVNIKAR (Lubiana, Slovenia), SANDWICH (Bucarest, Romania), Stereo (Varsavia, Polonia), SUPRAINFINIT (Bucarest, Romania).
Espongono per la prima volta in fiera 37 gallerie.
Nella sezione New Entries, dedicata alle gallerie emergenti aperte da meno di cinque anni, partecipano, tra le altre, Albion Jeune (Londra), Banda Municipal (Città del Messico), Hatch (Parigi), Anton Janizewski (Berlino), LOHAUS SOMINSKY (Monaco di Baviera), MATTA (Milano), Spiaggia Libera (Parigi) e Triangolo (Cremona).
Scelgono ancora Artissima alcune delle gallerie di maggiore profilo della scena internazionale: Mehdi Chouakri Berlin (Berlino), Rodolphe Janssen (Bruxelles), Krinzinger (Vienna), Layr (Vienna) e Wentrup (Berlino, Venezia).
Confermano la loro presenza gallerie italiane riconosciute per la loro vocazione di scouting e ricerca: Clima (Milano), Fanta-MLN (Milano), Vavassori (Milano) e VEDA (Firenze).
Rinnovano la fiducia in Artissima, in certi casi ventennale: Alfonso Artiaco (Napoli), ChertLüdde (Berlino), Continua (San Gimignano, Pechino, Les Moulins, L’Avana, Roma, San Paolo, Parigi, Dubai), Martin Janda (Vienna), Sylvia Kouvali (Il Pireo, Londra), KOW (Berlino), Urs Meile (Lucerna, Pechino, Ardez, Zurich), Francesca e Massimo Minini (Milano e Brescia), Franco Noero (Torino), P420 (Bologna), Gregor Podnar (Vienna), Lia Rumma (Milano, Napoli), Sies+Höke (Dusseldorf), Tucci Russo (Torre Pellice, Torino), Vistamare (Milano, Pescara), ZERO… (Milano).
LE SEZIONI CURATE E ARTISSIMA VOICE OVER
Le tre sezioni curate della fiera – Present Future, Back to the Future e Disegni – sono presenti in fiera con stand monografici e vivranno sulla piattaforma digitale Artissima Voice Over con approfondimenti dedicati.
Da ventiquattro anni Present Futureè la sezione che Artissima dedica ai talenti emergenti. Curata per il primo anno da Léon Kruijswijk, curatore del KW Institute for Contemporary Art di Berlino, e Joel Valabrega, curatrice presso la Galeria Municipal do Porto a Porto, la sezione ospita progetti monografici con l’obiettivo di mettere in risalto le nuove tendenze che caratterizzano il panorama artistico internazionale.
Nel 2024 Present Future propone i lavori di 10 artisti, presentati da 10 gallerie di cui 5 italiane: progetti inediti realizzati appositamente per la fiera o alla loro prima esposizione nel contesto europeo e italiano.
In occasione di Artissima, uno degli artisti della sezione verrà insignito del Premio illy Present Future, sostenuto da illycaffè dal 2001 e alla sua ventiquattresima edizione. Nel 2023 il premio è stato assegnato all’artista Bekhbaatar Enkhtur, presentato dalla galleria Matèria, Roma, e la cui personale si terrà presso la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo in concomitanza con Artissima 2024.
BACK TO THE FUTURE
Back to the Future è la sezione curata di Artissima che include progetti monografici di grandi pionieri dell’arte contemporanea, il cui lavoro ha avuto un ruolo chiave nella storia dell’arte. Nel 2024 partecipano a Back to the Future 10 artisti, presentati da 10 gallerie straniere.
DISEGNI
Disegni, alla sua settima edizione, è l’unica sezione fieristica in Italia dedicata a questo mezzo espressivo. Curata da Irina Zucca Alessandrelli, curatrice della Collezione Ramo di Milano, per il terzo anno, la sezione presenta progetti concepiti come mostre personali che valorizzano l’autenticità e l’autonomia dell’opera su carta. La sezione promuove l’unicità del disegno e la sua istantaneità con lo scopo di far conoscere la potenza e la ricchezza espressiva di un medium ancora poco conosciuto e valorizzato.
Attraverso questa sezione Artissima persegue l’obiettivo di mostrare le ricerche più innovative, tenendo fede alla sua vocazione di fiera sperimentale, capace di precorrere le tendenze ed esplorare sempre nuovi percorsi.
Per quest’edizione 2024 Disegni porta all’attenzione del pubblico i lavori di 11 artisti, rappresentati da 11 gallerie di cui 3 italiane.
ARTISSIMA VOICE OVER
Oltre alla presenza in fiera, le sezioni curate vivranno anche su Artissima Voice Over, una piattaforma digitale dedicata, realizzata con il sostegno della Fondazione Compagnia di San Paolo.
Artissima Voice Over è uno spazio cross-mediale che offre una panoramica approfondita del lavoro di tutti gli attori coinvolti in ciascun progetto: le gallerie, gli artisti, i curatori. Il layout della piattaforma è di semplice approccio e navigazione: la fruizione prevede l’atterraggio su una welcome page da cui si diramano diversi percorsi di lettura e approfondimento a 360°. Ogni progetto ha una pagina dedicata ricca di materiali descrittivi che consentiranno non solo di vedere le opere che lo compongono, ma anche di ascoltarne la lettura critica e seguirne la genesi creativa attraverso video, interviste e podcast.
Realizzati con l’ausilio di tecnologie di comunicazione a distanza, alcuni di questi contenuti sono prodotti direttamente dalle gallerie e dagli artisti, mentre altri vedranno la curatela editoriale dell’art project Treti Galaxie di Torino – composto da Matteo Mottin e Ramona Ponzini – con il contributo della casa di produzione video Like Usual in collaborazione con Fionda.
La piattaforma digitale continua a evolversi come esperienza coinvolgente e unica nel suo genere rivolta sia ai collezionisti più esperti, sia a chi desidera approfondire l’arte contemporanea facendosi accompagnare dalle voci di coloro che ne scrivono il racconto.
PREMI E FONDI
Artissima promuove, in collaborazione con aziende partner, istituzioni per l’arte e fondazioni, 11 premi, un fondo d’acquisizione e un fondo per le gallerie.
L’edizione 2024 si arricchisce del Premio Orlane per l’Arte promosso da Orlane, uno dei brand più rinomati al mondo nel settore cosmetico del lusso; si aggiunge la conferma e l’incremento a 280.000 euro dello storico Fondo Acquisizioni promosso dalla Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT a beneficio delle collezioni di GAM – Galleria Civica di Arte Moderna di Torino e Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea.
La nuova edizione conferma l’Artissima New Entries Fund, sostenuto direttamente dalla fiera per supportare economicamente tre gallerie di New Entries.
Infine, confermano il loro sostegno alla fiera i promotori di dieci storici e più̀ giovani premi.
Quattro premi in collaborazione con aziende partner: il Premio illy Present Future, promosso da illycaffé dal 2001; il Premio Vanni occhiali #artistroom, promosso da Vanni occhiali dal 2021; il Premio Tosetti Value per la fotografia, promosso da Tosetti Value –
Il Family office dal 2020; il Premio Orlane per l’Arte, nasce quest’anno grazie alla promozione di Orlane.
Due riconoscimenti a memoria di figure di spicco del mondo dell’arte: il Matteo Viglietta Award, promosso da Collezione La Gaia dal 2022; il Carol Rama Award, promosso dalla Fondazione Sardi per l’Arte dal 2020.
Cinque supporti istituzionali ad artisti e gallerie sono promossi da fondazioni e istituzioni: il Premio Diana Bracco –– Imprenditrici ad Arte, nato nel 2023 e promosso dalla Fondazione Bracco in collaborazione con la Fondazione Roberto De Silva e Diana Bracco di Milano; il Premio Pista 500, nato nel 2023 in collaborazione con la Pinacoteca Agnelli; il Premio Oelle – Mediterraneo Antico, promosso dal 2022 dall’omonima Fondazione di Catania; il Premio “ad occhi chiusi…”, nato nel 2021 dalla collaborazione con la Fondazione Merz; il Premio Ettore e Ines Fico, promosso dal MEF Museo Ettore Fico di Torino dal 2010.
I premi sono assegnati durante i giorni della fiera, dal 1 al 3 novembre 2024, da giurie internazionali.
FONDI
Da vent’anni la Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT, ente strumentale della Fondazione CRT, è assiduo partner della fiera internazionale di Artissima, sostenendola con azioni concrete imperniate in particolare su un esteso processo di acquisizioni, nella convinzione che la fiera rappresenti per la città di Torino un’opportunità straordinaria di confermare e consolidare il proprio ruolo sulla scena internazionale.
In occasione della trentunesima edizione di Artissima, la Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT incrementa per il secondo anno consecutivo a 280.000 euro lo storico Fondo Acquisizioni a beneficio delle collezioni di GAM – Galleria Civica di Arte Moderna di Torino e Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, il budget più elevato degli ultimi dodici anni.
Negli anni, anche attraverso le acquisizioni in Artissima, la Fondazione ha alimentato un’estesa collezione di opere di arte contemporanea, oggi tra le più prestigiose a livello nazionale e internazionale: oltre 930 opere che spaziano dalla pittura alla scultura, dal video alla fotografia, dalle grandi installazioni agli NFT, realizzate da circa 380 artisti, per un investimento complessivo di oltre 41 milioni di euro.
Da sempre organo consultivo della Fondazione in materia di acquisizioni, il Comitato Scientifico della Fondazione partecipa alla scelta delle acquisizioni in fiera, in sinergia con i Direttori e i capo curatori del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea e della GAM – Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea.
Artissima New Entries Fund è il fondo nato nel 2023 e sostenuto dalla fiera per supportare la partecipazione di tre gallerie della sezione New Entries, sviluppato da Artissima nell’ambito del percorso triennale Identity nel 2023.Una giuria internazionale assegnerà il grant alle tre gallerie della sezione ritenute le più meritevoli per qualità artistica della proposta di partecipazione alla fiera.
New Entries è la sezione che accoglie i più interessanti espositori che partecipano per la prima volta alla fiera e che manifesta ogni anno l’alta capacità di scouting internazionale di Artissima. con le istituzioni e i brand partner
Direzione Generale Creatività Contemporanea – Ministero della Cultura
Dal 31 ottobre al 3 novembre 2024, la Direzione Generale Creatività Contemporanea (DGCC) del Ministero della Cultura sarà presente in fiera con un proprio spazio istituzionale, dedicato alla presentazione di tutte le iniziative attivate a sostegno del sistema dell’arte contemporanea italiana e dei giovani artisti, in ambito nazionale e internazionale.
IDENTITY 2024 | WoW — Worlds of Words
Nato con il sostegno della Fondazione Compagnia di San Paolo nel 2023, Identity è un percorso triennale di valorizzazione dei tratti identitari della fiera creato per offrire a ogni edizione dei focus progettuali di approfondimento e per mettere in luce quelle linee strategiche che in 31 anni di storia hanno contribuito all’attuale posizionamento di Artissima nel mondo dell’arte.
Nel 2024, viene presentato il progetto WoW – Worlds of Words con focus sul mondo dei magazine e dei progetti editoriali italiani e internazionali. WoWracconta il mondo editoriale attuale, sempre più proiettato verso l’ibridazione, l’interdisciplinarietà e le relazioni.
Talking Magazines: uno spazio dedicato ai talk a cura di Francesca Spiller (fondatrice di Reading Room, Milano), che dal 1 al 3 novembre accoglie una pluralità di voci dell’universo dei magazine contemporanei per raccontare le nuove comunità che li animano. Il palinsesto esplora l’ibridazione dell’arte contemporanea con la moda, il design, la musica.
Lo space design dell’area Talking Magazines é a cura di Bolzan.
Edicola: una vera e propria edicola a cura di Francesca Spiller, che presenta una selezione esclusiva di importanti titoli dell’editoria italiana e internazionale per offrire l’opportunità di conoscere progetti visionari, che ridefiniscono il sistema dell’editoria periodica e il senso della carta stampata.
Editorial Area: un nucleo di stand individuali e display singoli creati ad hoc per offrire la massima visibilità alle riviste e agli editori partecipanti, valorizzandone le singole specificità.
ARTISSIMA DIGITAL
In linea con la propria identità dinamica e sperimentale, Artissima ha creduto nel digitale come elemento fondamentale per la propria evoluzione e dal 2017, con il sostegno della Fondazione Compagnia di San Paolo, ha messo in atto una serie di azioni strategiche programmatiche per integrare l’innovazione tecnologica nella produzione e nella fruizione culturale.
Tra queste, ha amplificato l’esperienza digitale della fiera tramite le piattaforme artissima.art e Artissima Voice Over, diffondendo contenuti di valore per generare curiosità, sguardo critico e creatività e per educare il pubblico alla bellezza dell’arte contemporanea.
Da fine ottobre il pubblico di Artissima potrà scoprire la fiera e organizzare al meglio la propria visita accedendo dal sito al catalogo virtuale, grazie al quale è possibile esplorare gallerie, artisti e opere in modo interattivo, e all’agenda online, che permette di fruire degli eventi calendarizzati in modo rapido e di salvare nella propria area personale gli eventi preferiti.
In questo contesto si sviluppano anche le AudioGuide in formato digitale, che per il terzo anno consentono di scegliere tra sei percorsi di visita alla scoperta delle gallerie e delle opere presenti in fiera.
IL PODCAST
Lo stereoscopio dei solitari
In occasione dell’edizione 2023 è stato presentato sulle principali piattaforme audio digitali il nuovo podcast Lo stereoscopio dei solitari, prodotto da Artissima grazie al sostegno della Fondazione Compagnia di San Paoloe in collaborazione con Il Giornale dell’Arte. Galleristi, drammaturghi e scrittori si sono alternati ai microfoni per dare voce a storie di vita, ossessioni e passioni di esistenze e biografie legate al mondo dell’arte contemporanea, che accompagneranno il pubblico in ascolto fino a ottobre 2024. Come nel principio delle immagini stereoscopiche – e nella suggestione del titolo che richiama il romanzo di J. Rodolfo Wilcock (edito da Adelphi) – gli interventi evocano la viva tridimensionalità delle figure narrate, dando forma plastica attraverso la parola all’irriducibile singolarità di ciascuna di esse.
MADE IN
Made In è un progetto di residenza d’artista realizzato da Artissima con il sostegno di Camera di commercio di Torino, nato dal desiderio di attivare un dialogo tra l’arte contemporanea e il florido tessuto aziendale torinese.
Partendo dall’idea che il know how aziendale e i processi produttivi specializzati possano costituire una risorsa per la produzione dell’opera d’arte da parte dell’artista, MADE IN consente a quattro giovani artisti di vivere in quattro aziende del territorio, assimilando e incorporando all’interno della propria ricerca il sapere tecnologico e operativo con cui sono entrati in contatto. La curatela del progetto è affidata a Sonia Belfiore, founder di Ultravioletto Arte + Impresa.
I quattro vincitori della seconda edizione sono: Lorena Bucur per Kristina Ti con galleria madrina Franco Noero, Christian Offman per Guido Gobino con galleria madrina Luce Gallery, Jacopo Naccarato per Dott.Gallina con galleria madrina Simóndi Gallery e Giulia Poppi per Pininfarina Architecture con galleria madrina Mazzoleni.
In fiera uno stand dedicato al progetto presenta le opere prodotte nel corso della seconda edizione di Made In.
AUDIOGUIDE
Per il terzo anno delle AudioGuide accompagnano il visitatore in una visita autonoma e personale della fiera. Le AudioGuide saranno fruibili da ogni visitatore in qualunque momento dal 1 al 3 novembre. Collegandosi sulla piattaforma artissima.art con il proprio smartphone, il visitatore potrà scegliere la visita guidata, iniziando il percorso in fiera secondo la narrazione proposta dalla viva voce dei mediatori professionisti di Arteco. Sono previsti cinque percorsi in lingua italiana e uno in lingua inglese, affiancati da una trascrizione con traduzione.
Il progetto, promosso da Lauretana, rientra negli sviluppi di Artissima Digital powered by Fondazione Compagnia di San Paolo.
ARTISSIMA JUNIOR
Artissima Junior è il progetto nato nel 2018 dalla collaborazione tra Artissima e Juventus che coinvolge i giovani visitatori della fiera, tra i 6 e gli 11 anni, nella creazione di un’opera d’arte corale con la guida di un artista tutor. Quest’anno è Sara Enrico (Biella, 1979), rappresentata dalla galleria Vistamare, Milano-Pescara a guidare il laboratorio pensato per coinvolgere i giovani visitatori in una riflessione sui valori cardine del processo di crescita nella collettività, attraverso l’arte contemporanea.
Il titolo scelto dall’artista quest’anno è sognare di lato, di qua, di là; il lavoro collettivo invita i bambini a guardare oltre l’apparenza per esplorare la realtà attraverso il potere trasformativo del sogno che, permettendo di uscire dalla propria individualità, ci apparenta al pensiero e al sogno altrui, creando una catena onirica, un immaginario comune, un ideale di squadra.
Lo stand di Artissima Junior ospita anche Il Tappeto Verde, cortometraggio dell’artista e regista Yuri Ancarani (Ravenna, 1972),– gallerie Isabella Bortolozzi, Berlino e Zero…, Milano – ambientatoallo Juventus Stadium e dedicato ai sogni dell’infanzia, nato nel corso diun’edizione speciale di Artissima Junior.
IN CITTÀ
THE UNDERGROUND CINEMA
alle Gallerie d’Italia – Torino
La collaborazione tra Intesa Sanpaolo e Artissima prosegue con la terza edizione della rassegna di film e video d’artista, ospitata negli spazi di Gallerie d’Italia – Torino. La mostra si intitola The Underground Cinema ed è a cura di Irene Calderoni.In dialogo con la più ampia cornice tematica di Artissima, il progetto esplora immaginari onirici, sospesi tra la veglia e il sonno, la luce e l’oscurità, la realtà e la sua proiezione sullo schermo.
Traendo spunto dalle peculiarità della sala espositiva del museo, architettura ipogea e immersiva, il titolo rievoca le riflessioni di Robert Smithson sulla fruizione cinematografica come esperienza fisica e psichica di abbandono, in cui la memoria della visione si perde in “una selva di altrove”.
La selezione delle opere, presentate in una sequenza di montaggi caleidoscopici, istituisce molteplici rispecchiamenti con uno stato quasi ipnotico, liminale, non tuttavia come forma di distacco dalla realtà, ma come strategia di accesso a un livello più profondo di memoria, desiderio, conoscenza e azione. La rassegna di opere vedrà artisti rappresentati dalle gallerie partecipanti ad Artissima e sarà visibile sino al 3 novembre.
Il dialogo con Intesa Sanpaolo proseguirà anche in fiera con la presentazione di un progetto espositivo originale che conferma il valore della partnership: l’esposizione di un nucleo di opere fotografiche di Olivo Barbieri che anticipa la mostra del fotografo in programma a febbraio 2025 nell’ambito della rassegna La Grande Fotografia Italiana.
OBJECTS IN MIRROR MIGHT BE CLOSER THAN THEY APPEAR
al Museo di Scienze Naturali
Il Museo Regionale di Scienze Naturali di Torino, in collaborazione con Artissima, presenta per la prima volta l’installazione Objects in mirror might be closer than they appear, di Julian Charrière e Julius von Bismarck, in collaborazione con la Galleria Sies + Höke, Düsseldorf.
L’opera immersiva presentata nelle riaperte sale del Museo indaga il rapporto tra tempo geologico e umano, l’impatto del cambiamento climatico e la necessità di ripensare criticamente il rapporto uomo-natura. L’opera attiva un dialogo inedito tra Artissima e il Museo, settore della Direzione Cultura e Commercio della Regione Piemonte, affrontando in modo innovativo, grazie al linguaggio dell’arte contemporanea, temi cruciali del nostro tempo già presenti nel percorso di visita del Museo grazie alle sue straordinarie collezioni.
EURIDOME, UNA LUCE PER CONSULTA DI TORINO E UNIONE INDUSTRIALI TORINO
Artissima cura la produzione di Euridome, l’installazione luminosa promossa da Consulta per la Valorizzazione dei Beni Artistici e Culturali di Torino e Unione Industriali Torino e a firma di Erik Saglia (Torino, 1989), galleria Thomas Brambilla, Bergamo.
L’opera entra a far parte del circuito Costellazione di Luci d’Artista 27. Con questo intervento, i promotori celebrano l’assegnazione a Torino del titolo di Capitale della Cultura d’Impresa 2024 offrendo al territorio e alla comunità un segno tangibile del riconoscimento conseguito.
Euridome è installata sulla facciata dell’edificio sede delle associazioni imprenditoriali cittadine (via Fanti 17) dal 25 ottobre, giornata inaugurale di Luci d’Artista, e continuerà a essere fruibile dal pubblico nel tempo.
AFASIA 1
all’Hotel Principi di Piemonte | UNA Esperienze
Grazie al rinnovato dialogo tra Artissima e UNA Esperienze, brand di Gruppo UNA, il Salone delle Feste dello storico hotel Principi di Piemonte | UNA Esperienze nel centro di Torino ospita, per la quinta volta in collaborazione con Artissima, un progetto espositivo d’arte contemporanea. Afasia 1 di Arcangelo Sassolino è uno dei primi lavori in cui l’artista applica la fisica alla scultura indagando sul concetto di velocità. In Afasia 1 l’artista invita a riflettere sul potere del gesto e sulla tensione emotiva dell’attesa. Il progetto è in collaborazione con Galleria Continua (San Gimignano, Beijing, Les Moulins, Havana, Roma, Sao Paulo, Paris, Dubai).
LE SINERGIERGIE
Come ogni anno, Artissima nel 2024 si sviluppa in grande sinergia con le molteplici istituzioni culturali e artistiche attive sul territorio. In concomitanza con la manifestazione, Torino offre un ricco programma di mostre di arte contemporanea nei suoi musei, fondazioni e gallerie.
La Fondazione Torino Musei ospita nelle sale della GAM – Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea le mostre Mary Heilmann, a cura di Chiara Bertola, Maria Morganti, a cura di Elena Volpato, e Berthe Morisot. Pittrice Impressionista, a cura di Maria Teresa Benedetti e Giulia Perin, con display di Stefano Arienti. La riapertura del secondo piano prevede una parte delle collezioni presentata sotto forma di Deposito Vivente e Stefano Arienti è il primo Intruso: il primo artista chiamato a porsi in dialogo con la mostra storica e con le collezioni.
In occasione del 140° anniversario dell’Accordo diplomatico tra Corea e Italia, il MAO Museo d’Arte Orientale di Torino presenta il progetto espositivo Rabbit Inhabits the Moon. L’arte di Nam June Paik allo specchio del tempo, dedicata all’opera del grande artista coreano in dialogo con opere contemporanee e con una selezione di raffinati manufatti coreani, a cura di Davide Quadrio, direttore del Museo, e Joanne Kim, critica e curatrice coreana, con Anna Musini e Francesca Filisetti.
Sabato 2 novembre il MAO presenta la seconda edizione di Declinazioni Contemporanee, il programma di residenze d’artista e commissioni site-specific che utilizza l’arte contemporanea come mezzo per interpretare, rileggere e valorizzare il patrimonio museale, calandolo nel presente per individuare connessioni e significati inediti fra epoche e culture diverse.
Palazzo Madama – Museo Civico d’Arte Antica di Torino presenta il progetto Crossing, una mostra che tiene insieme quattro artisti di diversa formazione e provenienza che hanno accettato di confrontarsi con i maestosi spazi, la storia millenaria e la vastissima collezione di Palazzo Madama e la mostra Change! Ieri, oggi e domani, il Po realizzata in collaborazione con il Politecnico di Torino, che affronta il tema della crisi climatica in una visione sinottica dei cambiamenti millenari avvenuti lungo il percorso del fiume Po.
I progetti espositivi nei musei del territorio includono al Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea le mostre Mutual Aid. Arte incollaborazione con la natura, a cura di Francesco Manacorda e MariannaVecellio, Rossella Biscotti. First title, I dreamt e Clara and other stories,a cura di Marianna Vecellio.
La Fondazione Merz presenta il progetto espositivo di Mario Merz Qualcosa che toglie il peso… che mantiene l’assurdità e la leggerezzadella favola… organizzata in occasione dell’anniversario dei cento annidalla nascita dell’artista. In mostra una selezione di lavori tra igloo, tavoli,tele e opere su carta.
Gli spazi della Fondazione Sandretto Re Rebaudengo ospitano le mostre Mark Manders. Silent Studio, Stefanie Heinze. Your Mouth Comes Second e la mostra di Bekhbaatar Enkhtur, vincitore nel 2023 del Premio Illy Present Future.
Le Gallerie d’Italia – Torino di Intesa Sanpaolo nei giorni della fiera ospitano le mostre Mitch Epstein. American Nature, a cura di Brian Wallis e la mostra Antonio Biasiucci. Arca, a cura di Roberto Koch.
La Pinacoteca Agnelli presenta Arrivare in Tempo, la più grande mostra dell’artista Salvo a cura di Sarah Cosulich & Lucrezia Calabrò Visconti, e due nuove installazioni site-specific sulla Pista 500 di Monica Bonvicini e Chalisée Naamani, vincitrice del Premio Pista 500 nel 2023.
Le OGR Torino accolgono la mostra di Cyprien Gaillard. Retinal Rivalry, a cura di Samuele Piazza.
Al PAV – Parco Arte Vivente la mostra di Adrien Balseca e al MEF Museo Ettore Fico la mostra Sogni a cura di Andrea Busto.
Sabato 2 novembre musei, gallerie e spazi per l’arte resteranno aperti sino a tarda sera per la tradizionale Notte delle Arti Contemporanee.
M.F.C.S.
Fonte: comunicato stampa Torino, 17 settembre 2024
Immagine di copertina: visual identity Credits: FIONDA/ Artissima
ARTISSIMA 2024
Apertura al pubblico: 1-2 novembre 2024 12.00–20.00 3 novembre 2024 11.00–19.00
Preview giovedì 31 ottobre 2024 ore 15.00–20.00 (su invito)
OVAL Lingotto Fiere
via Giacomo Mattè Trucco, 70 – Torino
info@artissima.it
Biglietti www.vivaticket.com
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